Ich bin seit vielen Jahren als Kameramann tätig, mit verschiedenen Themen und unter verschiedenen Bedingungen. Ich fühle mich wohl mit der Ausrüstung und dem Blick auf das Geschehen, diese Live-Elemente, die man nicht verpassen sollte.
IIch habe viele Konzerte, oft ohne Stativ, so nah wie möglich an den Musikern und dem Publikum gefilmt, um die Emotionen einzufangen.
Ich filme auch gerne Making-of, journalistische Reportagen, Proteste, Demonstrationen, Konferenzen, um das Gesagte einzufangen und die Atmosphäre der Geschichte mit Statisten B-Rollen, die für jede Veranstaltung spezifisch sind, zu illustrieren.
Mit einer Vorliebe für die Fotografie versuche ich, die Szene auf originelle Art und Weise zu rahmen (so viel wie möglich, wobei ich dem Motiv koloriert diene) und das verfügbare Licht bestmöglich zu nutzen, oder indem ich ein geeignetes nachstelle. Dies, um den Film angenehm, informativ und warum nicht überraschend zu machen, um die Aufmerksamkeit des Publikums zu erhalten.
Im Allgemeinen mache ich den Filmschnitt und die Farbkorrektur selbst (aber nicht immer, das liegt an Ihnen). Auf diese Weise bleibt die Kohärenz mit der Atmosphäre des ursprünglichen Moments gewahrt : Hervorhebung durch dynamische Kamerabewegungen mit einer rhythmischen Montage und Wiederherstellung der Präsenz und der Synergie eines anderen Moments, der statisch gerahmt werden sollte, kombiniert mit einer diskreten Installation, je nach dem Geist des Moments. Das Hauptziel besteht darin, die für jeden Augenblick spezifische Energie und Emotion in seiner ursprünglichen Umgebung zu erhalten.
Jede Veranstaltung erfordert eine geeignete Konfiguration (Wahl der Kameraachsen, Vorrichtung zur Tonaufzeichnung, mit oder ohne Interviews, Innenansichten der Hinterbühne, Reaktionen des Publikums und Fragen bei Konferenzen...). Hier sind einige Beispielkonfigurationen je nach Art des einzufangenden Ereignisses.
Erfassung von Shows
Für Live-Shows empfehle ich den Einsatz von zwei Kameras :
- Eine, um die gesamte Szene aufzunehmen (mit einer Kamera auf einem Stativ),
- Eine zweite für Nahaufnahmen der Charaktere, die in jedem wichtigen Moment während der Show hervorgehoben werden.Retour ligne automatique
Die Herausforderung besteht darin, Emotionen und Stimmungen so nah wie möglich an der gelebten Realität einzufangen. Hinter den Kulissen können auch Bilder, Vorbereitungen usw. nützlich, aber nicht unerlässlich sein. Sie werden vor oder nach der eigentlichen Show mit einer der beiden Kameras gefilmt. Dieser Aspekt kann es erforderlich machen, eine Art Intimität mit den Schauspielern und Technikern herzustellen, damit alle während der Aufnahme natürlich bleiben.
Konferenzfilme
Bei Veranstaltungen wie Reden, Konferenzen, Einweihungen, Präsentationen... kann eine einzige Kamera, die auf den Redner gerichtet ist, ausreichen. Vergessen wir jedoch nicht, dass wir diese Art von Veranstaltungen hinter einer Leinwand und in der Realität nicht auf die gleiche Weise betrachten. Für ein dynamischeres Ergebnis wird oft eine zweite Kamera (statisch oder nicht) in Betracht gezogen, insbesondere wenn mehrere Redner und Fragen im Raum stehen. Erfahrungsgemäß kann ich Personen, die spontan Fragen stellen, einfangen, auch wenn es auch sinnvoller ist, eine weitere statische Kamera auf der Bühne zu halten. Der Ton wird natürlich besondere Aufmerksamkeit erfordern.
Und auch hier können B-Rolls (Illustrationsbilder) und/oder zusätzliche Mini-Interviews hinzugefügt werden, um den Film aufzuwerten und einige Erläuterungen hinzuzufügen.
Das Übertragungsmedium ist manchmal ein bestimmender Parameter für das während der Veranstaltung aufzustellende Gerät (z.B. schematische Darstellungen, die von den Rednern vorbereitet werden).
Wenn die Reden während des Schnitts abgeschnitten werden, sind vor der Ausstrahlung des Films Rück und Vorabvalidierungen mit Ihnen oder dem Redner selbst erforderlich.
Und in einer bestimmten Konfiguration kann ich auch Live-Videoübertragungen auf verschiedenen Internetplattformen anbieten.
Konzertaufnahme
Diese Art der Ausstellung erfordert besondere Sorgfalt, damit sie bequem zu sehen ist. Eine Mindestvorrichtung kann eine statische Kamera (Weitwinkelaufnahme, den Musikern zugewandt) sein, aber das kann für das Publikum schnell langweilig werden. Ich ändere also die Blickwinkel und zeige andere Möglichkeiten auf, wie es ein Zuschauer, der das Konzert besucht, natürlich auch tun würde.
In meiner Freizeit bin ich auch Musiker. Auf der Bühne senden sich die Protagonisten normalerweise gegenseitig bestimmte Zeichen, um während der Show zu kommunizieren. Dann kann ich lesen und einige von ihnen antizipieren, um die mobile Kamera auf die Person zu richten, die ein Solo beginnt oder das Rampenlicht auf sich zieht.
Ich empfehle also, mindestens zwei, vorzugsweise drei Kameras aufzustellen, um eine Videoaufzeichnung im Konzert zu erreichen.
- Die Kamera 1 lasse ich während des Konzerts in Weitwinkelaufnahme (statisch) stehen. Sie deckt die ganze Szene und die Musiker ab.
- Ich benutze die Kamera 2, um abwechselnd auf jeden Musiker zu fokussieren, in Verbindung mit anderen, zoome auf ein Solo, das Instrument, die Finger des dargestellten Musikers, sein Gesicht in Nahaufnahme... um die Emotion der Szene, wie sie von innen erlebt wird, einzufangen. Möglicherweise auf einem Stativ, ziehe ich es vor, die Kamera auf der Schulter zu halten, damit die Bewegungen flexibler sind (ich kann während eines Konzerts sehr stabil bleiben).
- Die Kamera 3, optional, auf einem Stativ, kann je nach Situation unterschiedlich eingesetzt werden. Sie kann das Publikum in einer statischen Position, schräg oder hinter der Bühne abdecken, um auch die Musiker einzufangen. Manchmal platziere ich sie auf einer Seite, um die Bühne aus einem anderen Blickwinkel zu zeigen, der sich von dem unterscheidet, was das Publikum sieht. Die Wahl eines zweiten Kameramanns kann sinnvoll sein, um auch den Winkel dieser Kamera während des Konzerts bewegen zu können.
Natürlich ist bei einem Live-Konzert der Ton wesentlich. Aus diesem Grund müssen wir im Vorfeld die Möglichkeit der Aufnahme einer separaten Tonaufnahme prüfen. Die Kameras werden diejenigen mit den Interaktionen des Publikums sicherstellen. Wie die Kameras werden auch die Tonspuren dann im Nachhinein während der Montage gemischt.
Berichte, Minidokumentationen, Making-ofs, Präsentationen
Da ich neugierig bin und mich für einen journalistischen Ansatz interessiere, mache ich auch Minidokumentarfilme. Ob es darum geht, das Innere einer Institution, einer Gesellschaft, einer Fabrik zu präsentieren oder ein gesellschaftliches Thema zu behandeln, das Format der Berichterstattung eignet sich ganz natürlich dafür. Da es ständig notwendig ist, die Disziplin entsprechend den sich ändernden Erwartungen des Publikums zu erneuern, entscheide ich mich (mit Ihrer vorherigen Zustimmung !) oft dafür, die klassischen Fernsehmodelle nicht zu kopieren. Der Film muss originell bleiben, und seine Form sollte die des Themas widerspiegeln. Für diese Art von Arbeit werden wir weder Material noch Aufbau erwähnen, da diese je nach Projekt unterschiedlich sind. Wichtig ist, vor den Dreharbeiten vorbereitet zu sein. Was das Making-of betrifft, so muss ich auch in das tägliche Leben der Protagonisten eingreifen, und die Schnittarbeit bestimmt oft das Interesse des Films.
Ich verfüge über die notwendige Ausrüstung (Kameras, Stative, Zubehör, LED-Licht, Mikrofone, Schnitt- und Kalibrierungsstation), um einen Qualitätsfilm in HD (1080p) zu machen. Ich verwende auch andere übliche Leihartikel.